«Пролетный гусь» - спектакль знаменитый, он вот уже 15 лет не сходит со сцены МХАТа, в 2004 году получил Государственную премию РФ. Построен на двух рассказах Виктора Астафьева «Пролетный гусь» и «Бабушкин праздник». Режиссер-постановщик – Марина Брусникина выбрала необычный способ подачи текста: актеры произносят не только диалоги героев, но и слова автора. Рассказывает заслуженный артист России Валерий Трошин.
Трошин: Это – специфика нашего существования на сцене. Надо сказать, она была возрождена, обновлена или заново рождена, как хотите, Мариной Станиславовной Брусникиной с подачи Олега Павловича Табакова. И теперь театр такого рода широко шагает по подмосткам страны! Нельзя сказать, что это – литературный театр, это – очень своеобразный театр, вот так мы повествуем рассказ. Как бывает: сидит человек и слушает двух, например, женщин, которые рассказывают о своих близких. У нас была такая задача: форма рассказа, с которым мы к вам обращаемся, к зрителю в первом действии – как о наших друзьях, во втором – как о наших близких. У каждого же есть такие истории. Мы не один раз ездили к Виктору Петровичу на Родину, даже купались в Енисее, было дело. На Пасху с бабушками там песни пели, ходили к нему на могилу, молились. У нас в спектакле есть ребята из Сибири, они, конечно, и чувствуют по-другому, могут нам что-то передавать. Но побывать здесь, посмотреть, увидеть, что за лес, тайга, река, темные утесы. Своими глазами это нужно увидеть, чтобы существовать на сцене по-настоящему.
Минимум декораций, простые черные костюмы, много песен, которые исполняют актеры, обладающие прекрасными голосами. Десять актеров в 1-м действии по очереди рассказывают историю Данилы и Марины, бывших детдомовцев, прошедших войну, а после Победы, в растерянности не знающих куда податься и от безысходности «прилепившихся» друг к другу. Получилась семья, родился сын, но в тяжелые послевоенные годы, сначала ребенок погибает, потом его отец, и жизнь Марины становится невыносимой.
… В зале царит непередаваемая атмосфера. Постановка вызывает целый шквал чувств. Слова актеров трогают до слез в буквальном смысле слова. Чуткий и благодарный зритель - это то, ради чего работают актеры, говорит Кристина Бабушкина.
Бабушкина: Отклик находится вообще по первой тональности. Первая песня зазвучала на сцене, а ты уже понимаешь, как слушает тебя зрительный зал. Помимо того, что это - Виктор Астафьев, это и человеческий, настоящий, эмоциональный сюжет. Технологии, перемещения людей, ритм жизни- все равно человеческое остается в нас, это важно. Поэтому спектакль вызывает такие чувства зрителей. Но и у нас они вызывает такие же чувства. 15 лет каждый раз выходя на сцену, ты испытываешь неподдельные эмоции. Мне вот даже сложно говорить сейчас, антракт, нужно перестроиться на более праздничную часть. Но дело в том, что мы чувствуем. Это кажется, что нам не видно и не слышно. Но мы чувствуем и атмосферу зала, и даже всхлип, вздох, когда он идет по залу, мы понимаем, что достучались до зрителя.
Зрители: Последнее время к нам привозят спектакли, скажем так, поверхностные. А сейчас, я сижу и рыдаю все действие. Великолепный спектакль!
- Очень проникновенно, хорошая игра, автор известный. Сюжет, конечно, сложный, такой трогательный, зритель плачет…
- Такие спектакли должны быть, спасибо, что такие театры приезжают к нам. Непременно чаще нужно бывать у нас, это необходимо нашему зрителю.
- Актеры прекрасные, многих мы узнали. Впечатление можно было понять по тому, какая тишина стоит в зале, звон…
- Заметили? Ни разу действие не прервалось аплодисментами. Зритель весь на сцене, в актерской игре, в сюжете.
Впечатление от «Пролетного гуся» - сильное. Второе действие задумано, как контраст. Рассказ «Бабушкин праздник» полон шуток, радости, сочных словечек - крепкая, большая деревенская семья празднует день рождения.
Все в этом спектакле служит тому, чтобы зрители как можно глубже смогли проникнуться духом рассказов Астафьева. Наверняка, многие из тех, кто увидел постановку, достали томик Виктора Астафьева, и, может быть, по-новому прочли его удивительную прозу.